Tamil Baahubali ve KGF olma niyeti henüz keşfedilmemiş durumda

Onun hırsı çok yüksek. bir dönem Elementlerden (rüzgar, su ve ateş), bin yıl arayla ayrılan iki zaman çizelgesinin iddialı bir şekilde birleştirilmesinden ve başrol oyuncusu Surya’nın muazzam çekiciliğinden güç almayı amaçlıyor. Elbette bunda yanlış bir şey yok ama yazma ve işleme daha organize ve tutarlı olsaydı yapı taşları daha etkili bir şekilde bir araya gelebilirdi.

Gösterinin yıldızı kendisinden beklenen her şeyi sunuyor, ancak fantastik destan ne kadar oyuncunun karizması, uzak geçmişteki savaşçıların kahramanlıklarının yarattığı heyecan ve nefes kesici görsel ihtişamın birleşiminden faydalanmaya çalışırsa çalışsın. görüntü yönetmeninin. Vetri Palanisamy yükseliyor, bir dönem O zar zor ayakta kalıyor.

Siva’nın yazıp yönettiği Tamil dilindeki filmin ilk otuz dakikası, şimdiye kadar gördüğümüz herhangi bir yarım saatlik sinema kadar şaşırtıcı derecede özensiz. İster bayat diyalog, ister sert diksiyon, ister baştan savma oyunculuk, ister zayıf mizah dokunuşları olsun, hiçbir şey doğru değil.

Bu genişleme, polisin kanunları çiğneyenleri yakalamasına yardım eden mevcut üç ödül avcısının hızlı ve yanıltıcı bir dökümünü oluşturuyor. İçlerinden biri Goa’da bir teknede ölür ve Francis Theodore (Suriya) ile açık sözlü ve rahat arkadaşı Colt 95’i (Yogi Babu) saklanacak bir yer aramaya gönderir.

Kötü bir giriş filmi hiçbir yere götürmez ve bize ekranın etrafında koşan ve yüksek sesle birbirlerine bağıran karakterler hakkında neredeyse hiçbir şey söylemez. Aralarında en bilgili olanı, Frances’in arkadaşından para rakibine dönüşen Angela’dır (Disha Patani).

Herkes İçin Özgürlük’ten ortaya çıkan tek şey, Francis’in, kötü bilim adamlarının ve askerlerinin pençesinden kaçmadan önce bir Rus biyomedikal laboratuvarında beyin hücreleri kurcalanan kaçak bir çocukla açıklanamayan bir bağ kurduğunu hissetmesidir.

Colt 95’in komik bir rahatlama sağlaması amaçlanıyor. Angela orada çünkü senaryonun olaylara saçma sapan romantik bir eğlence katabilecek birine ihtiyacı var. İkisi de amaçlanan amaca hizmet etmiyor.

Açılış dakikaları filmin geri kalanının gidişatını belirlerken, bir dönem Geçmişe (MS 1070 yılı ve civarı) daldırıldığında belirgin bir gelişme gösterir (nihayet görüntü ve yoğunluk açısından) ve dil yoluyla birleşmiş ancak aralarında son derece çelişkili olan beş adadaki kabile sakinlerinin eylemlerini takip eder. her biri temsil ediyor.

Buradaki erkek kahraman, Perumaachi Adası’nın prensi ve usta savaşçısı Kanguva’dır (Suriya). Perumanathanlar ateşe taparlar ve toprakları yeşil ve şehvetlidir. Uğrunda ölmeye değer bir ada. Ancak ölüm kesinlikle kahramanın aklında değildir.

Adanın sakinlerine saldırmayı bekleyen Roma ordusundan 25.000 asker, adamlarını eğitmek için tenha bir alan arıyor. Her şey kaybolmak üzereyken – bu insanlar her zaman Romalılar, hainler ve Uthiran’ın (Bobby Deol) kontrolündeki Arathi adasında gizlenen düşmanlar gibi pamuk ipliğine bağlı görünüyor – Kungova halkının savaşmasına yardım ediyor beladan kurtulmanın yolu.

Kanguva’nın kimsenin yardımına ihtiyacı olduğu söylenemez. O, doğanın bir gücüdür, durdurulamaz tek kişilik bir ordudur. Kendisi için bir hedef belirledikten sonra hiç kimse ve hiçbir şey onu yolundan çeviremez. Kendisini ormandaki rüzgarlardan etkilenmeyen ağaçlara ve yollarındaki en büyük kayaların üzerinden akan derelere benzetiyor.

Büyük giriş sahnesi öncesinde kendisi hakkında neler söylediği ve tanrısal seslendirmesinin onu izleyiciye nasıl tanıttığı önemli olduğu kadar, onun iç düşüncelerinin netleşmesini sağlayan arka plan şarkıları da önemli. Ancak bu sizi yanıltmasın, Cangova’daki müzik hiç de incelikli değil. En iyi ihtimalle, filmin hafifletmek için iyi yapacağı bir dikkat dağıtıcıdır.

Filmin ses tasarımı, karakterizasyon gibi kesinlikle daha fazla düşünceye ve çalışmaya ihtiyaç duyuyor. Kanjova da dahil olmak üzere ekranda gördüğümüz hiçbir insana kendilerini yuvarlak şekillere sokmaları için herhangi bir hareket alanı verilmiyor.

Surya’nın ana kahramana uyguladığı muazzam güç göz önüne alındığında, senaristlerin baş kahramanı, içinde sıkışıp kaldığı şeyin genel hatlarıyla bilgilendirmekten daha fazlasını bilgilendirmeyi gerekli görmemesi şaşırtıcı.

Filmin kaçırılan en büyük fırsatı, çaresiz bir yetim çocuk yardım için bağırırken, cesur savaşçının “Anne”nin beslenmesini yansıtan yüzüyle ilgilidir. Kanguva’daki eril, yerini sadece korumakla kalmayıp (gerektiğinde çıplak elleriyle timsahı öldürerek) yetim bir çocuğu “sütten kesen” bireye bırakmak üzeredir.

Ancak hikayenin bu önemli yönünün kaçınılabilir klişeler bataklığında kaybolmasına izin veriliyor. Bunun nedeni bir dönem Sıradanlığın dışına çıkmak istemiyor. Tamil olmaya kararlı Baahubali Ve KGF. Bu geri dönüyor. Geçmişi ve bugünü bir süreklilik olarak ele alma temel fikrinin muazzam potansiyeli büyük ölçüde kullanılmamış durumda.

Elbette filmin büyük bir kısmı geçmişte geçiyor, ki muhtemelen öyledir. Şimdiki zamanda geçen parçalar, bilimkurgu, topyekün aksiyon kahramanlığı ve yürekleri titreten duygusal çekişmenin henüz gelişmemiş bir simülakrıdır.

Doruk noktası 11. yüzyıl ile 2024 yılı arasında gerçekleşir. Her ikisinde de kahraman, düşmanını yenme arayışına girer. Ne yazık ki geçmişteki kötü adam sadece sıkıcı bir karikatürdü ve gerçekten tehlikeli bir düşman değildi.

Bobby Deol, Tamil’deki ilk performansında, kendisine sunulan sınırlı süre boyunca ekranı doldurması için çağrıldı. Ancak çevresinde o kadar çok şey oluyor ki, filmdeki diğer pek çok şey gibi o da yer ve ilgi için mücadele ediyor.

Tüm dikkatler ikili bir rol üstlenen Suriye üzerindedir. Giydiği eski avatar, şimdikinden çok daha iyi çalışıyor. Bu da filmin tamamını yansıtıyor: bir dönem Geçmişin şimdiki zamana birden fazla açıdan ağırlık verdiği iki ayrı film gibi.

bir dönem Bu, yıldızın devasa ekran varlığıyla zenginleştirilmiş görsel bir zevktir. Senaryoda sadece duygusal ve içgüdüsel yönlerden daha fazlası olsaydı, bu, yapım aşamasında olan devam filmine tamamen layık bir film olurdu.

bir dönem Takip edilecek birkaç ipucundan daha fazlasını bırakır. Heyecanlanmalı mıyız? Filmin son anlarında birisi “Harika bir geleceğe doğru gidiyoruz” diyor. Öyle miyiz? Yazı aynı bağlamdaysa hayır.